Philippe Sands - Calle Este-Oeste

El libro,escrito por Philippe Sands, destacado jurista británico, tiene dos hilos conductores: El primero, que tiene que ver con la historia familiar, centrada fuertemente en su abuelo León, quien huye del régimen nazi desde Lviv hasta París, y la segunda, que tiene que ver con la vida de dos abogados judíos, que tendrán un rol decisivo en el derecho penal internacional moderno.

La historia familiar parte en Lviv, un pueblo de Polonia, hoy Ucrania, de donde es originaria la familia de Sands y también de uno de los abogados judíos, que sin saberlo están conectados pues vivieron en la misma calle, de ahí el nombre del libro. Tanto León, como los dos juristas acaban perdiendo la mayoría de su familia en la Segunda Guerra Mundial a manos de los nazis. Esta parte está bien contada y documentada y se lee bastante bien. El viaje de León termina en París, hacia donde llegan con años de diferencia su hija y finalmente su esposa.

La historia de los juristas se centra en la vida de Lemkin y Lauterpatch, y también en sus aportes jurídicos que tuvieron un rol decisivo en la condena al régimen nazi, durante el juicio de Nuremberg.

Lemkin acuña el término "genocidio" y Lauterpatch el término "crímenes contra la humanidad". El primero se refiere a los crímenes en contra de un determinado grupo étnico, racial, religioso o nacional. El segundo se refiere a crímenes cometidos mediante un ataque generalizado contra una población civil en medio del cual se cometen múltiples delitos.  El primero se centra en el grupo y el segundo en el individuo.

Es un libro interesante de leer, ya sea como novela, o como texto de investigación.

Mal de piedras - Milena Agus

El libro narra la vida, matrimonio y amores, de Abuela, y está contada por su nieta, así, sin nombres, porque lo que importa aquí es la historia y no quienes la protagonizan. Seres anónimos y normales, cruzados por los dolores de la vida, como el cálculo renal que afecta a la abuela.

La abuela es una mujer de inicios del siglo XX,  que sufre de cálculos y también de un cierto desequilibrio, que la hace enamorarse en forma obsesiva de quien se fija en ella, lo que provoca el alejamiento del posible pretendiente.

Luego, ya en los treinta, y declarada enferma del cuerpo y de la cabeza, se casa con un hombre viudo, sin que exista amor, llamado por ella "la cosa principal". Y dado que esa cosa principal no existe, no consigue dar a luz. Los médicos indican que el origen de los abortos espontáneos son los cálculos la envían a un balneario a sanarse.

En el balneario conoce al Veterano, un ex soldado lisiado y atormentado en su alma: no sabe si es o no el padre de su pequeña hija. La Abuela se enamora profundamente del Veterano y producto de ese encuentro, ambos logran sanarse.

La abuela recupera la cosa principal y logra dar a luz al padre de la nieta. Él se transforma en un pianista famoso, y se casa con mamá, hija de Lía, quien si tiene nombre, es poetisa, y carga con una historia de amor desgraciada.

Entonces por una parte es la historia de los dos hombres en la vida de la Abuela, uno que no la quiso pero siempre estuvo ahí para apoyarla y acompañarla en cada etapa de su vida. Un hombre simple, incapaz de mostrar sentimientos por ella, pero siempre presente. El otro, el Veterano, un hombre atento, culto y que la empuja a escribir. Con ese breve contacto ella se sana de cuerpo y cabeza, y a quien nunca consigue olvidar, pero que le da la fuerza sufieciente para continuar su vida.

Por otra parte es la amalgama de historias familiares, con las luces y las sombras, lo trágico y doloroso que desemboca en la nieta, pero no como receptora y continuadora del linaje sufriente de sus antepasados, sino más bien como el contrapeso feliz de las tantas historias tristes.

Citas

“Si no he de conocerte nunca, haz al menos que te extrañe.”

"Y abuela siempre pensaba: Sí que es raro el amor, si no quiere llegar, no llega ni con la cama, ni con la amabilidad y las buenas maneras, y lo más raro de todo era que no hubiese forma humana de conseguir que esa cosa tan importante apareciera."

“A la abuela le gustó ese hombre como jamás le había gustado ninguno de los pretendientes a los que había escrito ardientes poemas y a los que había esperado de miércoles en miércoles. Tuvo entonces la seguridad de no encontrarse en el Más Allá, entre las almas del Purgatorio, porque en el Más Allá no pasaban esas cosas.”

"En las familias siempre hay alguien que carga con el desorden, porque la vida es así, un equilibrio entre esos dos opuestos, de lo contrario el mundo se agarrota y se detiene."

SILENCIO – Shusaku Endo

“Y Dios, Dios también se quedaba en silencio como el mar. También se obstinaba en su silencio”
– Shūsaku Endō, Silencio

Primero vi la película, hace ya cuatro meses, y reseñada acá. Ahora leí el libro.

La historia se enmarca en el Japón medieval, cuando éste cierra sus fronteras para eliminar la influencia de las potencias extranjeras y comienza con la persecusión de los católicos.

El protagonista es un joven jesuita portugués, Rodrigues, quien junto a otro misionero van en busca de Ferreira, un antiguo mentor y de quien se dice que ha apostatado, con la verguenza que eso supone a la orden.

El libro refleja el viaje espiritual que tiene Rodrigues a lo largo de su vida. Al comienzo es un joven idealista que llega a Japón con mucha energía y esperanza de ayudar a los católicos perseguidos, y de alguna manera revertir esa situación, se siente como un Moisés que puede sacar de la opresión y el sufrimiento a los sufrientes.

Sin embargo su fe se va debilitando, resquebrajando al ser testigo del sufrimiento, la tortura, la injusticia y el dolor de los humildes campesinos, frente a un Dios que solo guarda silencio:

«¿Por qué sigues tú en silencio? —pregunta Rodrigues, en diálogo con Dios—. Tú tienes que saberlo. Tú sabes que ese campesino tuerto ha muerto, y que ha muerto por ti. Entonces, ¿por qué consientes que continúe la calma? (…) ¿O sea que, el día que terminen matándome, el mundo va a seguir su curso como si tal cosa, exactamente lo mismo que ahora? Después de matarme, ¿cantará la cigarra y seguirá volando la mosca con el mismo aleteo soñoliento?»

 Luego, ya apresado, debe tomar la difícil decisión de abjurar de su fe para salvar a otros. Lo hace, pero ¿por qué lo hace, que lo mueve? ¿ es un cobarde, un traidor, un judas, por traicionar su fe, o es un acto de amor, de sacrificio, de un cristo en la cruz, al inmolarse?

«Cristo, en la Última Cena, le dijo a Judas: “Sal, ve y haz lo que tengas que hacer”. Ni aun ahora que soy sacerdote he podido captar bien el sentido de esas palabras. ¿Qué sentiría Cristo al lanzar a la cara del hombre que le iba a vender por treinta piezas de plata esas palabras? ¿Las diría con ira y odio? ¿O serían más bien palabras nacidas del amor? Si eran palabras de ira, Cristo en ese momento estaba negando la salvación a este solo hombre entre todos los hombres del mundo. Judas habría recibido de lleno el ramalazo de la ira de Cristo y no se habría salvado; y el Señor habría abandonado a su suerte a un hombre caído para siempre en el pecado. Pero eso no podía ser. Cristo trató de salvar incluso a Judas. De no ser así, no tiene sentido que le hiciera uno de sus discípulos».

 El nunca tendrá claro ese dilema: si cedió por compasión o por debilidad. Lo que si tuvo claro, es que Dios aún lo ama, y que con independencia que él ha sido destrozado, esa certeza le permitirá continuar con su vida.

Al final de su vida, humillado, de un sufrir en silencio, Rodrigues  reflexiona


«En estos momentos soy el último sacerdote católico de este país. Cristo no se ha quedado en silencio. Aun suponiendo que él estuviese callado, toda mi vida hasta hoy estaría hablando de él»

Y ese es su descubrimiento final, Dios está detrás del silencio.

John Williams - Stoner

Hace rato que no leía un libro que me conmoviera tanto. La trama es muy simple: narra en pocas páginas la vida de Stoner, un profesor de literatura de inicios del siglo XX, pero es narrado de una forma soberbia y magistral.

Es la vida de un hombre promedio, con pocas ambiciones, cobarde, con pocas luces, miedoso y triste. Pero como contrapeso lo mueve el infinito amor que siente por la literatura que lo dignifica y engrandece.

Uno se siente reflejado en las diferentes experiencias de vida de Stoner, porque de alguna manera nuestras vidas también son mediocres, porque somos del montón y muy pocas cosas nos dignifican, están ahí pero muchas veces no las vemos.



Frases del libro que me gustaron

"Tú también estás entre los enfermos, tú eres el soñador, el loco en el mundo de los locos, nuestro Don Quijote de El Medio Oeste sin su Sancho, retozando bajo el cielo azul. Eres lo bastante listo. Pero tienes el mal, la vieja enfermedad. Crees que hay algo aquí, algo que encontrar. Tú también estás destinado al fracaso; no es que te vayas a enfrentar al mundo, dejarías que te masticara y que te escupiera y te quedarías ahí pensando qué salió mal. Porque siempre esperaste que el mundo fuera algo que no es, algo que no deseó ser. El gorgojo en el algodón, el gusano en el frijol, el insecto barredor en el maíz. Nos podrías mirarles a la cara y no podrías enfrentarte a ellos porque eres demasiado débil y eres demasiado fuerte. Y no tienes a donde ir en el mundo."


“Esto percibes, lo que hace tu amor más fuerte,
amar bien aquello que debes abandonar pronto” (William Shakespeare)
…
El señor Shakespeare le habla a través de trescientos años señor Stoner ¿le escucha?

"El amor, intenso y fijo, siempre había estado ahí. En su juventud lo había dado sin pensar. Lo había ido dando, de manera extraña, en cada momento de su vida y quizás lo había dado más cuando no era consciente de estar dándolo."

Stephen Greenblatt - El giro

Greenblatt es el padre del llamado Neohistoricismo, desarrollado a partir de los años 80 del siglo XX, y que se ha expandido de forma notable hasta nuestros días. Esta corriente histórica se basa en una propuesta simple pero poderosa: una obra literaria debe ser considerada como producto de la época, lugar y circunstancias en las que se escribe. Los seguidores de esta corriente intentan juzgar épocas históricas a través de su línea cultural e intelectual, que se refleja en la literatura que generan. La epistemología, el estudio de la teoría del conocimiento, es básica en el neohistoricismo.

Precisamente “El giro” hace uso de esa corriente de análisis del conocimiento, y a través de la lectura y la evolución histórica de un poema clásico desaparecido y hallado en el siglo XV, nos lleva en un apasionante viaje a través del fin de la Edad Media y los comienzos del Renacimiento, con algunas referencias al momento actual de la historia. 

“De rerum natura” (“Sobre la naturaleza de las cosas”), poema filosófico de Tito Lucrecio del género de losperiphyseos, transmite algo inédito en los tiempos de la agonizante Edad Media. En contraste con el misticismo cristiano, ya absolutamente dominador cultural y económico de la época, el poema de Lucrecio, redescubierto por el cazador de tesoros culturales italiano Poggio Bracciolini, trae a la luz un camino ya olvidado por el hombre de aquellos días, el de los atomistas griegos.

Dividido en seis libros, “De rerum natura” clama por la libertad del hombre, en un mundo donde los dioses, o no existen, o si existen no tienen influencia alguna en el destino del ser humano, porque no son partícipes de su devenir, no se preocupan por él, y ni siquiera iniciaron el universo que vemos. Todo lo físico, dice Lucrecio, está compuesto por átomos y vacío, y resulta absurdo que temamos a la muerte, ya que no hay un más allá, y todo lo que hagamos mientras vivamos será todo lo que podamos hacer jamás, al menos bajo la misma configuración física que tenemos. 

En este poema se unen de forma magistral y ajena a prejuicios religiosos, tanto la física atomista de Demócrito como la filosofía moral de Epicuro, en un avance de la ciencia moderna que ofreció una nueva visión del mundo, que influenciaría decisivamente el nacimiento del humanismo. El alma del hombre consiste en átomos diminutos que se disuelven como el humo cuando este muere. Lo es capaz de saber el ser humano proviene sólo de los sentidos y de la razón. Los sentidos son dependientes y la razón no está desprovista de fallos y puede ser confundida. Cuando uno se muere, dice Lucrecio, los átomos del alma y los átomos del cuerpo continúan su esencia, dando forma a todo lo que nos rodea: rocas, lagos, flores u otros seres humanos.



Este poema, como antes he mencionado, no sólo continúa la tradición griega de los atomistas, sino que, escrito en el siglo I y redescubierto en pleno final de la Edad Media, inicia una nueva visión de la física que continúa hasta nuestros días. En una abadía alemana, Poggio desempolvó una pieza enorme del rompecabezas cultural clásico, una grieta en la filosofía cristiana, que terminaría por despedazarla por completo, influenciando filósofos e historiadores, pero también incluso a los modernos científicos atomistas, hasta llegar a la Física Cuántica.

Greenblatt nos relata los precedentes, el descubrimiento y la influencia cultural de este transcendente poema, con un estilo cercano, didáctico, riguroso y al mismo tiempo sentimental. El amor por los libros y el conocimiento que transmiten es el motor básico de este profesor deHumanidades en la Universidad de Harvard, y a través de su experiencia personal como lector y escritor, nos introduce en la vida y milagros del humanista Poggio Bracciolini, descubridor del poema latino (y de otros), contándonos el mundo en el que vivía, comía, estudiaba y trabajaba este descreído italiano, que llegó a trabajar como secretario del Papa Bonifacio IX y a convertirse en canciller de Florencia en 1453.

El objetivo fundamental del poema, liberar al ser humano del miedo a los dioses, suponía una ruptura fundamental con la ideología dominante en la época de Poggio, inspirada y defendida con uñas y dientes por las distintas iglesias cristianas. El propio secretario papal sufre en sus propias carnes no sólo la ortodoxia de la iglesia católica, sino las luchas de poder que se desatan en su seno, originadas por la ambición material de unos y las necesidades dogmáticas de los otros. 

Greenblatt nos lleva, a través de un ensayo de poco más de 200 páginas (notas aparte) por un camino delicioso, a través del cual conocemos no sólo la evolución de la escritura y la lectura creadas por el ser humano, sino también las perversiones originadas por el poder absoluto, y la lucha por deshacer este monopolio cultural, a través de armas escritas en papel, como este poema, que revolucionó el universo filosófico de no pocas personas de la época. 



Las sinopsis de los libros en muchas ocasiones no transmiten, ni para bien ni para mal, aquello que encontraremos en el texto interior... este es uno de los casos más flagrantes. Quien leyera la sinopsis, creería encontrarse ante un texto árido de múltiples referencias, centrado en la filosofía más pura y dura, sin conexión con el propio universo. Nada más lejano a la realidad en “El giro”. Escrito por un erudito, pero también por un lector impenitente, nos hace saborear el amor por la lectura, por los escritos perdidos que, sin importar cuándo fuesen garabateados, aún tienen mucho que transmitirnos, sus voces deben ser conservadas, aún cuando supongan una ruptura frontal con lo establecido. Quizá si Poggio no hubiese descubierto “De rerum natura” nos hubiera llevado mucho más tiempo llegar al momento actual...

Este volumen me ha sorprendido muy agradablemente, y he disfrutado tanto leyéndolo, que me ha apenado terminarlo. Relata con una cercanía tan absoluta una época histórica, y la enlaza también con nuestros días y su propia experiencia personal, que resulta tan didáctico como enriquecedor y sentimental. Una vez más, la editorial Crítica trae a nuestro país una nueva joya, que merecería estar en cualquier biblioteca que aspire a llevar tal nombre. Un merecidísimo Premio Pulitzer de ensayo. 

Milan Kundera - La insoportable levedad del ser

Acaso sea La Insoportable Levedad del Ser (1984) la obra cumbre del escritor Milan Kundera (1929), reconocido intelectual checo, en antaño simpatizante de ideas comunistas. En esta novela se percibe el drama de los checos frente a la invasión rusa que, durante la década de los sesentas, penetró de forma violenta en la vida privada de los ciudadanos para adaptarlos al nuevo modelo político y económico. Kundera revela así, su distancia ante el comunismo surgido en la Europa del Este.

 Bueno, pero esto es tan sólo uno de los contenidos que pueden verse en la novela, pues su tema central es, como lo dice el título: la insoportable levedad del ser, cuestión que perfectamente cabría clasificarla dentro del existencialismo del siglo XX. Y es, precisamente, ese tejido de complejidades políticas, culturales y existenciales el que, por ejemplo, llevó a Philip Kaufman a dirigir la adaptación al cine de la novela en 1987, apenas tres años después de publicada.

 En lo que atañe al argumento de la obra, principalmente la narración gira en torno a la vida de Tomás, el protagonista y, Teresa, su acompañante: una pareja que se encuentra unida por constantes dudas existenciales. Ambos sienten cómo sus vidas fluyen en altibajos y cómo brota la levedad en lo que respecta a su relación amorosa. Pero en la novela desfilan otros dos personajes cuya relación personal posee tintes filosóficos bien interesantes. Se trata de Franz, cuya idealización del amor hacia su amante Sabina, resulta en momentos desesperada e incomprendida, pues la chica es a la vez amante de Tomás.

 En síntesis, se trata de un par de historias de amor o desamor, que entremezclan diversos juegos de celos, de fidelidad, de angustia, de lujuria, de monotonía, traición y un sin fin de etcéteras que vivimos todas las personas en nuestra interacción, pero que Kundera retrata con una astucia literaria que hace que los lectores sientan esa catarsis y esa identificación con lo que plantea respecto de lo humano, no sin olvidar la crítica cultural y política hacia la situación de la República Checa en 1968.

 La Insoportable Levedad del Ser

 La historia de Tomás comienza con la reflexión de la idea mítica del eterno retorno nietzscheana, por la cual todo lo vivido, ha de repetirse eternamente, sólo que al volver, lo hace de un modo diferente, ya no fugaz como ocurrió en el principio. El eterno retorno es la carga pesada, similar al hecho de tener que ver en las iglesias a Jesucristo siempre clavado en la cruz. Y aquí se empieza a vislumbrar el concepto de levedad:

 “El hombre nunca puede saber qué debe querer, porque vive sólo una vida y no tiene modo de compararla con sus vidas precedentes ni enmendarla en sus vidas posteriores” (Pág. 16)

Tomás contrastará esta levedad con el proverbio alemán “Einmal Ist Keinmal”, que trae como idea central un concepto que explica que lo que se ha vivido alguna vez es como si nunca se hubiese vivido, porque muchas experiencias humanas quedan en el olvido, o se esfuman en el inconsciente, por la simple razón de ser únicas e irrepetibles. Tomás y Teresa conviven en una relación de pareja, que por igual tiene momentos de alegre coincidencia y amarga soledad, pero se sienten mucho más leves al saber que estos momentos son tan fugaces que no quedarán acaso sino en sus recuerdos. Y esto en parte es lo que hace insoportable su existencia.

 Todas las personas consideran que el amor de sus vidas puede ser algo leve, sin peso alguno, como algo que tiene que ser asignado por el destino: “Es Muss Sein!” decía Beethoven. Tomás se repite a sí mismo esta frase, que en español vendría traduciendo un “tiene que ser”. Un poco arbitraria resulta la aseveración de Beethoven pero, sin duda alguna, las cuestiones que en nuestras vidas se presentan de una u otra forma pese a las circunstancias, tienen que ser como aparecen. Quizá esté en nuestras manos cambiar el “tiene que ser”, pero ello implica contrariar el poder de la todopoderosa naturaleza. Sin embargo, en los asuntos humanos, sí podemos decidir si las cosas “tienen que ser” así o no.

 La casualidad de existir en Tomás y Teresa

 La historia de Tomás y Teresa sucede en Praga, en medio de la invasión rusa a la República Checa, es decir, durante la Guerra Fría. Ambos se conocieron a través de una serie de coincidencias que podrían parecer absurdas pero que, al mismo tiempo, son reales:

 “Hace siete años se produjo casualmente en el hospital de la ciudad de Teresa un complicado caso de enfermedad cerebral, a causa del cual llamaron con urgencia a consulta al director del hospital de Tomás. Pero el director tenía casualmente una ciática, no podía moverse y envío en su lugar a Tomás a aquel hospital local. En la ciudad había cinco hoteles, pero Tomás fue a parar casualmente justo a aquel donde trabajaba Teresa. Casualmente le sobró un poco de tiempo para ir al restaurante antes de la salida del tren. Teresa casualmente estaba de servicio y casualmente atendió la mesa de Tomás. Hizo falta que se produjeran seis casualidades para empujar a Tomás hacia Teresa, como si él mismo no tuviera ganas” (Pág. 43)

¿Es la casualidad un factor determinante en los aconteceres de la existencia? Perfectamente todo podría ser casualidad, el conocer a las personas en ciertas situaciones y lugares, el que a alguien le ocurra un accidente o una situación suertuda. Estas casualidades hacen un poco absurda la existencia, por lo cual hay que esperar la adecuada cadena de casualidades que nos permitan sentirnos a gusto en la vida. Alguna vez pensé que papá y mamá se unieron casualmente para traerme a mí a la vida y que, casualmente, tuve las condiciones necesarias para nacer: sin desearlo, podríamos ser fruto de una cadena de casualidades. 

Kundera pretende hacernos ver estas casualidades como elementos que hacen insoportable la existencia, en tanto leve. “Solo la casualidad puede aparecer ante nosotros como un mensaje”, enfatiza el narrador de la historia, para contar que lo que ocurre necesariamente todos los días y se repite, ya no dice nada. Por esta razón, la casualidad está llena de encantos que hacen interesante la vida humana y permiten, por ejemplo, que dos personas se conozcan. Tomás y Teresa se unen con otras casualidades como lo son el amor hacía la música de Beethoven y la lectura de Tolstoi, pues ambos comparten ese gusto. De ahí que su mascota se llame Karenin, en honor a la obra maestra de Tolstoi: Ana Karenina.

 Las palabras incomprendidas de Franz y Sabina

 Tomás y Teresa no son los únicos que sienten la insoportable levedad de su ser. También se encuentran Franz y Sabina, cuya historia se desarrolla en la travesía por diversas ciudades como Ginebra, Ámsterdam o Nueva York. Franz se entrega al enamoramiento y es capaz de sucumbir por el amor de Sabina, aunque esté casado con otra mujer llamada Marie-Claude. Él viaja constantemente por el mundo, llevando consigo a Sabina, para poder disfrutar su amor en donde nadie pueda molestarlos. Pese a esto, Franz no logra comprender en el fondo a Sabina y viceversa. Sus incomprensiones dan pie para un gran diccionario en el que se acuñan términos como:

 Mujer: es un sino que le cae en suerte a quien nazca mujer. No se comprende necesariamente como uno de los dos géneros sexuales, sino como un valor. No todas las mujeres son dignas de ser llamadas mujeres. Franz valora la mujer que hay dentro de Sabina y, de igual manera, busca valorar a Marie-Claude, su esposa. Es algo irónico, pero Kundera hace ver este término de forma más espiritual que física.

 Fidelidad y traición: para Franz la fidelidad es la primera de todas las virtudes. “La fidelidad le da unidad a nuestra vida que, de otro modo, se fragmentaría en miles de impresiones pasajeras como si fueran miles de añicos.” Por otra parte, la “traición significa abandonar las propias filas e ir hacia lo desconocido”.

 Estas son algunas de las muchas incomprensiones que rondan en esta singular pareja de amantes, cuyas situaciones los llevará a sufrir inevitablemente la insoportable levedad del ser.

 El ideal de Kitsch

 Jean François Lyotard, en sus muchos textos, habló acerca del grado cero de la cultura general contemporánea. Se trata del eclecticismo, en donde el juicio estético ha llegado a niveles altos de vulgarización. El Kitsch surge como una forma en donde el arte halaga el desorden que reina en los gustos de los aficionados. Kundera habla acerca del origen de este término, cuya aparición como palabra se remonta a mediados del siglo XIX en Alemania, encerrando una relación con los ideales estéticos de la época. Al respecto señala:

 “De eso se desprende que el ideal estético del acuerdo categórico con el ser es un mundo en el que la mierda es negada y todos se comportan como si no existiese. Este ideal estético se llama Kitsch” (Pág. 254)

El Kitsch, es un desorden, un caos, un reflejo de la sociedad postmoderna, que disfraza las cosas, en especial el arte, como algo superficial, sin trascendencia alguna. En medio de este caos, Kundera estaría de acuerdo que lo desagradable tiende a ocultarse. En la cultura de la apariencia, la ética es reemplazada por la estética. Sin embargo el gusto estético es temporal y fácilmente reemplazable. Por tal razón, aquello de lo que nos avergonzamos tiene un trasfondo de suma reflexión filosófica:

 “La mierda es un problema teológico más complejo que el mal. Dios les dio a los hombres la libertad y por eso podemos suponer que al fin y al cabo no es responsable de los crímenes humanos. Pero el único responsable de la mierda es aquel que creó al hombre” (Pág. 252)

Pese a que en nuestra era postmoderna se vive en una cultura de la apariencia, es innegable que no podemos reprimir nuestra naturaleza como especie. Y ese es un gran problema: tratar de ocultar parte de nuestra esencia como seres humanos. Poco se puede hacer frente al imperio de lo estético sobre lo ético. 

Finalmente, Kundera llevará el término a su aplicación con el comunismo que operó posterior a Stalin. El “Kitsch comunista” llama en algún momento a la invasión rusa a la República Checa. Este comunismo ya ha perdido la esencia de lucha por el proletariado y la reivindicación de la clase obrera, para convertirse en un desfile de soldados bien uniformados, armados y amenazantes, dispuestos a imponerse por la fuerza en la vida de quienes no están de acuerdo. Un comunismo que emergiendo desde la Europa Oriental buscó consolidarse como una superpotencia capaz de conquistar al mundo y hacer frente a la posible guerra nuclear que implicaba el polo opuesto a su geopolítica: Estados Unidos.
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 Quedaría mucho por explorar en esta obra literaria, pero eso es cosa que corresponde a cada lector. Muchos temas de gran interés surgen como reflexiones filosóficas, entre ellas, la coquetería entre un hombre y una dama; el ideal estético que tienen las bellas artes como la música y la literatura; la dualidad entre alma y cuerpo y; una larga lista más de complejizaciones que por falta de espacio no toco aquí. A nadie dejará indiferente la lectura de La Insoportable Levedad del Ser.

Daniel H. Wilson - Robocalipsis

Malito el libro

Están en tu casa..Están en tu coche..Están en el cielo..Y ahora vienen a por ti....

«Ustedes, los humanos, son máquinas biológicas diseñadas para crear herramientas cada vez más inteligentes. Han llegado a la cumbre de su especie. La vida de sus antepasados, el auge y la decadencia de sus naciones, cada bebé rosado que se retuerce en el mundo, les han conducido hasta aquí, hasta este momento en el que usted ha cumplido el destino de la humanidad y ha creado a su sucesor. Su especie ha expirado. Han logrado el objetivo para el que fueron creados.»..«¡Fantástico, apasionante!».-- Stephen King..

 En un futuro cercano, una unidad de inteligencia artificial llamada Archos se activa sola y mata al hombre que la creó. Con este primer acto de traición, Archos inicia el siniestro proceso que la llevará a controlar la red de máquinas y la sofisticada tecnología que regula nuestro mundo.. Unos meses más tarde, todos los dispositivos mecánicos se sublevan, haciendo estallar la Guerra de los Robots, una sangrienta ofensiva que diezma a la población humana y que, por primera vez en la historia, hace que hombres y mujeres de orígenes y creencias dispares se unan sin reservas. Durante cinco años librarán una lucha épica, impulsados por una única y férrea motivación: la supervivencia de su especie..

 Una electrizante novela de acción futurista poblada por protagonistas inolvidables. Una historia escalofriante sobre el lado oscuro de la evolución tecnológica. Uno de los thrillers más apasionantes de los últimos años...

«[?] un magnífico exponente de la ficción visionaria: desgarrador, maravillosamente descrito y muchísimo demasiado verosímil.» Lincoln Child.

 «Un thriller brillantemente concebido que bien podría convertirse en espantosa realidad.»Clive Cussler.«[?] lo que hace de la obra todo un éxito es su humanidad. Wilson no pierde el tiempo escribiendo sobre ?cosas?, sino que habla de los sentimientos que afectan a los seres humanos: el miedo, el amor, el valor, la esperanza. Me ha encantado.» Robert Crais.

Larry Niven & Jerry Pournelle - Ruido de pasos

Tomado de acá

Ruido de pasos es una novela clásica, de la factoría Niven & Pournelle, con un cierto toque a lo Heinlein (que sale incluso como protagonista, véase Robert Anson), abundantes dosis de americanismo patriotero, del de ondear la bandera, y de anticomunismo al uso en aquella época.

También es una gloriosa exaltación del proyecto de Iniciativa de Defensa Estratégica (SDI) de la administración Reagan, conocido también como "Guerra de las Galaxias", del cual tanto Larry Niven como Jerry Pournelle fueron defensores acérrimos e incluso tengo entendido que llegaron a trabajar como publicistas para el Gobierno norteamericano.

El argumento de la novela es bien simple: unos alienígenas con bastante mala hostia llegan a la Tierra con la intención de quedársela. Al principio, dejan las cosas bastante mal para los humanos, pero gracias al heroísmo y a la abnegación de los americanos, las cosas cambian a mejor.

No quiero entrar en detalles para no estropear la trama, pero me gustaría decir unas cuantas cosas más. En primer lugar, es una novela por lo general entretenida, aunque demasiado extensa para mi gusto. Creo que con menos páginas se hubiese logrado el mismo efecto. Por otro lado, hay demasiados personajes que, lejos de aportar realismo, embarullan la trama por momentos, teniendo en cuenta que los pocos principales son los que acaban salvando al mundo. ¿Qué pintan, pues los demás?

Desde luego, ni Niven ni Pournelle parecen tener demasiada confianza en los políticos. Ello puede verse cuando cerca ya del final, el Presidente de los Estados Unidos debe tomar una decisión crítica. Viendo cómo resuelven la situación, no podría sino catalogar el texto de claramente fascistoide y antidemocrático. Si le ha gustado a Tom Clancy...

Tampoco los periodistas y la libre expresión salen muy bien parados. Y si no, baste ver cómo acaba uno de los protagonistas secundarios que acaba descubriendo el pastel que se trae el Gobierno entre manos.

En fin, que salvo en algunos momentos en los que la novela aburre porque la acción se pausa excesivamente, por lo general es entretenida, aunque diría que sin mayores pretensiones.

Vonda N. McIntyre - La luna y el sola

Malito el ibro, lento y con un tema que pudo dar para mas.


A finales del siglo XVII, el padre Yves de la Croix, jesuita y filósofo natural, dirige una expedición científica que logra capturar en océanos remotos dos misterioso seres marinos, uno muerto y otro vivo. De ellos esperan obtener un prodigioso elixir que proporcione la inmortalidad.

La joven Marie-Josèphe de la Croix, hermana del sacerdote, recibe el encargo de colaborar con sus dibujos en la investigación de esas criaturas. A partir de aquí, Marie-Josèphe establecerá una relación con la criatura superviviente que supondrá un inesperado desafío.


La fastuosidad de la corte del Rey Sol (Luis XIV), la complejidad de la vida palaciega y el tímido despertar de la ciencia natural se dan cita en esta fascinante obra.

Greg Egan - Oceánico

Descripción tomada de acá

Oceánico es una recopilación de tres novelas cortas del escritor australiano de ciencia ficción Greg Egan. El libro está formado por: “Oceánico”, que da nombre a toda la antología, “Oráculo” y “Singleton”.

“Oceánico” narra las aventuras y desventuras de un joven que habita en un mundo poblado antaño por los seres humanos en el que hay dos grandes masas de población: los que viven en tierra firme y los que lo hacen a bordo de embarcaciones en el océano.

Los orígenes de la civilización se recogen en unos textos religiosos en los que los habitantes de este mundo creen con mayor o menor pasión, existiendo diversas sectas. Una de ellas, obtiene su fe de una experiencia mística consistente en sumergirse durante un cierto tiempo a libre pulmón en el océano, momento en que reciben una especial iluminación.

La sociedad descrita por Egan es peculiar en muchos sentidos. Por un lado, no se diferencia excesivamente de la nuestra; por otro, por ejemplo, en el sexo, es radicalmente distinta, ya que las relaciones sexuales dejan “huella”.

La novela trata de la racionalización de la experiencia religiosa del protagonista a partir de una serie de descubrimientos científicos que hacen que su fe en la Diosa se tambalee. Es un relato sobre la fe y la pérdida de la fe, sobre el contraste entre la inocencia de la juventud y la experiencia –a veces amarga- de la madurez.

“Oráculo” es un peculiar relato sobre viajes en el tiempo entre universos paralelos, uno de los temas recurrentes en Greg Egan. En este caso, una criatura proviniente de una línea paralela acude en ayuda de un personaje que no es sino Alan Turing, gran matemático de mediados del siglo XX e inventor de la cibernética, que es retenido cautivo debido a su homosexualidad.

Otro de los personajes que aparecen es el alter ego del escritor católico y conservador C. S. Lewis. La novela desarrolla un interesante –aunque algo breve- debate entre las posturas de Turing y Lewis entorno a la inteligencia artificial y sobre el libre albedrío.

Finalmente, “Singleton” un potente relato sobre la existencia de inteligencias artificiales (Iadas) en un futuro cercano. Una pareja australiana que no puede tener hijos, decide adoptar a una Iada como hija y educarla con toda normalidad, como si de una criatura de sangre y hueso se tratase.

La novela tiene algunos momentos verdaderamente interesantes, como cuando la Iada debe enfrentarse –siendo una niña- a los fanáticos que se oponen a su existencia.

Es una novela que habla, en pocas páginas de muchos temas: la educación, la intolerancia, el libre albedrío, la inteligencia artificial y, nuevamente, la teoría de los múltiples universos y la decoherencia cuántica.

Se trata, a diferencia de las otras dos novelas de la recopilación, de una pieza de ciencia ficción hard, para cuya total comprensión son necesarios ciertos conocimientos sobre la mecánica cuántica y sus “misterios”.

En general, un libro muy interesante, reflexivo, que se lee rápidamente y que ofrece un buen botón de muestra del talento de este escritor contemporáneo que es Greg Egan.

Greg Egan - Axiomático

Descripción tomada de acá

Cuando alguien que ha leído mucho recomienda con mucha vehemencia un libro en concreto es recomendable darle una oportunidad a dicho libro. Aunque sea difícil de encontrar y no tenga edición de bolsillo. La ventaja de vivir al lado de Barcelona es que difícil de encontrar es solo un concepto abstracto así que al final Allan no me tuvo que enviar el libro desde Granada.

Pero vayamos al turrón. Axiomático es una joya de la ciencia ficción dura. Greg Egan, matemático de formación y programador de profesión, nos regala 18 relatos originales, diferentes a la ciencia ficción clásica de Lem o Asimov pero con tanta o más calidad que la de estos.

Los relatos tocan muchos términos complejos de la Física y las Matemáticas como el Conjunto de Cantor (en El Asesino Infinito), los Atractores Extraños (en Órbitas Inestables en el Espacio de las Mentiras), la pérdida de información en un agujero negro (enHacia la Oscuridad) o la violación del Principio de Causalidad (en El Diario de Cien-Años-Luz). Así pues para aquellos que no estén familiarizados con los términos el libro puede ser algo difícil.

Por el contrario para los que sí estamos familiarizados con el tema las descripciones ganan una profundidad y una simplicidad inusitada. Si a un matemático le explicas que algo es un Conjunto de Cantor no sólo puede hacerse una idea de la forma que tiene, sino de un montón de otras cualidades: es un conjunto discreto, de cardinal infinito no numerable, tiene medida cero… y en este caso esas cualidades tienen implicaciones en el relato (El Asesino Infinito) que seguramente no serán captadas a menos que sepas de lo que está hablando Egan.

Otras veces los guiños al lector geek son menos relevantes pero igualmente destacables:

En la pared, una reproducción enmarcada de una litografía de Escher: Bond of Union, un retrato del artista y, presumiblemente, su esposa pelados como limones formando hélices de cáscara, unidos en una única banda. Recorrí la superficie externa de principio a fin, y me decepcioné al comprobar que no tenía el giro de Moëbius que había estado esperando.

Es especialmente interesante el relato Hacia la Oscuridad, que describe con gran precisión cómo debe ser adentrarse en un agujero negro alejándose de las imágenes más típicas y tópicas del género. Es, a mi entender, el mejor de todo el libro.

Pese a toda la carga física y matemática de sus relatos, la mayoría de estos se centran en un eje que vertebra la obra: La esencia de la identidad humana. Para Egan (que hubiese sido un digno discípulo deDick) es importante determinar qué significa ser “humano” y donde estarán los límites cuando los avances tecnológicos nos permitan hacer determinadas cosas que ahora no podemos hacer: simular un cerebro, volcar un cerebro en un ordenador, cambiar de cuerpo, modificar nuestras creencias mediante software, etc… Son especialmente buenos en este sentido los relatos: La Caja de Seguridad, Axiomático, Un secuestro, Aprendiendo a Ser Yo, El Paseo y Cercanía.

La Genética también tiene su rinconcito destacado en esta recopilación con: La Caricia, Eugene,Hermanas de Sangre, El Foso y el Virólogo Virtuoso. Este último relato es, junto con Órbitas Inestables en el Espacio de las Mentiras, una ácida crítica a las religiones.

También me gustaría destacar las pinceladas de humor con las que Egan salpica sus relatos. Dejo aquí un par las mismas:

Evidentemente las investigaciones de Cook siguieron avanzando sin ellos. Tuvo éxito en crear cuatro chimpancés que podían cantar, y comprender, country y western, por lo que ganó el premio Nóbel y un Grammy.

Aún así, por primera vez en nuestras vidas, habríamos vivido exactamente la misma experiencia, desde el mismo punto de vista, aunque la experiencia no fuese más que pasar ocho horas encerrados en habitaciones separadas, y el punto de vista fuese el de un robot sin sexo con una crisis de identidad.

En definitiva, muy recomendable para todo aquel que guste de la mejor ciencia ficción dura.

Víctor Conde - Crónicas del Multiverso

La Variedad: una isla de soles rodeada por un inmenso vacío cósmico. Las quince especies inteligentes que habitan en ella están atrapadas, sin posibilidad de escapar aunque siguen tratando de desarrollar sus civilizaciones. Lina Kolbrand es una corsaria estelar, capitana de la nave Eurídice. En un audaz golpe de mano, roba una valiosísima mercancía a los urtianos, misteriosos seres inteligentes que funcionan como un ente colectivo y que son la especie más desarrollada de la Variedad. La desmesurada reacción de los urtianos parece anunciar una guerra total contra las restantes especies inteligentes. Pero los urtianos tienen un objetivo muy distinto. Antes que nadie, han comprendido que el universo que habitan está muriendo. Los soles se apagan y los límites de la Variedad se colapsan. Todo el cosmos parece desintegrarse. ¿Podrán los habitantes de la Variedad escapar a su prisión, al universo burbuja que los alberga? ¿Podrán salvar su cultura y sus logros intelectuales? ¿Y qué hay más allá de los límites de ese universo?

Víctor Conde - Mystes

En un remoto planeta del racimo estelar del Dragón, Norte tiene la misión de descubrir y descifrar la última Xfinge, un cubo mineral desconocido que esconde en su interior un acertijo, cuyas consecuencias pueden resultar mortales. Huyendo de la guerra civil y perseguido por las autoridades, encuentra refugio junto a Hesperus y su mujer, Amber. Ella es la descubridora de Xfinge, y él, científico y músico, intenta descifrarlo, pero será Norte quien se convierta en el Mystes y desentrañe el secreto del cubo: la construcción de una altísima torre. Pero ¿es ésa realmente la resolución del acertijo o un error que puede llevar a la destrucción y la muerte?

Víctor Conde - El tercer nombre del emperador

El Emperador Gestáltico formado por la comunión mental de cuatro Arcontes se muere. Los poderes fácticos trabajan para sustituirle y asegurar la continuidad de un gigantesco Imperio cuya piedra angular son sus capacidades psíquicas. La búsqueda de candidatos lleva a los exploradores hasta las puertas de Esperanza, planeta donde vive la joven niña prodigio Sandra, cuyo terrorífico pasado infantil la ha condicionado en contra de un Imperio que ella considera opresor y dictatorial. Pero en su interior puede esconderse la tercera candidata para ocupar el trono policéfalo, el Tercer Nombre del Emperador, y de su decisión dependen mil planetas que están a punto de enfrentarse al mayor peligro de su historia: una fuerza imparable y destructiva de origen desconocido y un alcance que trasciende épocas y lugares, galaxias y líneas temporales, hasta amenazar el mismo fin del Universo.

Marie Darrieussecq - Chanchadas

La famosa objeción que Borges tenía para las alegorías ("error intelectualista", "arte que remeda a la ciencia") tal vez era demasiado absoluta, al punto de que convendría distinguir entre dos tipos de alegorías: por un lado, las abiertas, de múltiples simbolismos; por el otro, las unívocas o estrechas, que sólo funcionan en torno de una exclusiva correspondencia.

Chanchadas, la historia de una joven empleada de perfumería que sufre una crisis de bulimia y lentamente se va convirtiendo en cerda, pertenece a ese tipo de alegorías estrechas en que cada imagen o cada intuición parece obrar como sinónimo o emblema necesario de tal o cual idea; en este caso, para peor, de ideas tan poco originales como lo instintivo en el hombre ("el animal que llevamos adentro"), la tiranía de la belleza o el culto a lo fashion.

"La racionalidad es lo que pierde a los hombres", dice la joven convertida en chancha. En efecto, esta novela de Darrieussecq trabaja la tensión entre instinto y razón, y quizá la imagen que mejor condensa esa tensión sea cuando la chancha apresa con sus dientes un libro de Knut Hamsun, a la vez un autor de rasgos fabulistas (en su novela Pan, un perro se llamaba nada menos que Esopo) y un ideólogo, en su tiempo, del retorno a la naturaleza.

Lejos, muy lejos de otras obras en que el tema también es la metamorfosis de un ser humano en animal, Darrieussecq no ofrece ni la sugestiva ambigüedad de los rinocerontes de Ionesco ni el humor negro del hombre-lobo de Vian, por citar ejemplos. Más aún, hay algo paradójico en Chanchadas: mientras que en el plano de la ficción se impone lo instintivo-animal, esto no ocurre en el plano de la escritura.

La protagonista y narradora de esta novela, tal como en el El asno de oro de Apuleyo o en La metamorfosis de Kafka, no pierde del todo la conciencia humana, por lo menos hasta cierto momento de quiebre que presentan las últimas páginas, sin duda las mejores por dos razones: primero, porque la autora da lugar a la poesía y rompe el tono de confesión hasta allí monocorde; segundo, porque entra en acción un personaje inesperado, un hombre-lobo, y por algunos párrafos somos testigos del triunfo del instinto en ambos planos. Es que, a diferencia de la chancha, el hombre-lobo encarna deseos animales como el robo y el homicidio. Estamos ante la figura de la bestia. Estamos ante una licantropía. Y si en las alegorías la significación está antepuesta a la expresividad, en el terreno fantástico que instala fugazmente el hombe-lobo sucede lo contrario.

Más allá de estos buenos pasajes la atmósfera general de Chanchadas es la de una educada animalidad. Gente que se saluda olfateándose el trasero, deseos de comer flores o de arrojarse al pasto, y un submundo de prostitución apenas encubierta. Lo peor de la novela, sin embargo, es su escenario vagamente futurista. Ocurre que la autora, en un gesto que tiene bastante de orwelliano, ha imaginado para su fábula una sociedad antiutópica que no es sino un catálogo de lugares comunes: un político de ultraderecha que expulsa a los árabes de Francia y envía a los gendarmes a perseguir psiquiatras, un Servicio de Censura, una deshonesta propaganda política.

Marie Darrieussecq, autora de Chanchadas, nació en 1969 e integra junto con Marie Barthelemy, Marie NDiaye y la muy elogiada Virginie Despentes un lote de jóvenes escritoras francesas cuya edad oscila entre los veinticinco y los treinta años. En la edición en castellano de Chanchadas no se dice que Darrieussecq escribió esta primera novela en un mes y medio, que trabaja como docente universitaria en Lille, ni tampoco que tiene un ensayo sobre la autobiografía en la obra de Georges Perec y Michel Leiris. En cambio se informa que el director Jean-Luc Godard adquirió los derechos del libro para el cine y se define Chanchadas como "la novela más audaz de los últimos tiempos", algo que por supuesto es una exageración.

Peter F. Hamilton - El vacío temporal

La Federación Intersolar se agita: la partida de la Peregrinación de Sueño Vivo hacia el Vacío es inminente y con la flota enemiga acercándose en misión genocida, estalla una guerra intestina por el destino de la humanidad. Pero la Federación cuenta con Paula Myo, una investigadora implacable acosada por viejos enemigos y colegas de dudosa lealtad. En Colwyn, Araminta descubre que es la Segunda Soñadora, y debe huir. Y Edeard, el Caminante de las Aguas, que vivió hace mucho en el Vacío, es el mesías de Sueño Vivo; su cruzada contra la injusticia inspira a millones de humanos. La gloria de Edeard impulsa a la Peregrinación, y la naturaleza del Vacío se revela.

Robert J. Sawyer - Starplex

El punto de partida de STARPLEX es la existencia de una red deatajos similares a agujeros de gusano que permiten desplazarse por la galaxia (en realidad no se trata de agujeros de gusano al uso, ya que las bocas de entrada/salida tienen una complicada interconexión múltiple, y existe un cierto hiperespacio que les da soporte) Esa red de pasarelas cósmicas fue construida —tópico al canto— por una civilización de la que no se tiene noticia alguna, y tiene una curiosa característica: no se puede emplear una cierta pasarela como salida hasta que no haya sido empleada antes como entrada. De esta forma, una zona de la galaxia no se abre al resto de la misma hasta que no hay una especie inteligente que desarrolla la tecnología del viaje espacial y atraviesa su pasarela local por primera vez (reminiscencias aquí del concepto del CENTINELA de Arthur C. Clarke) En el momento en el que la raza humana alcanza su pasarela más cercana, ésta se abre a las dos otras civilizaciones que parecen existir: los waldahuds y los ibs (hay una cuarta inteligencia, pero también terrestre, los delfines) Tras el contacto se pone en marcha una Commonwealth de planetas, al más puro estilo Star Trek. De hecho, los waldahuds tienen mucho del carácter agresivo de los klingon (aunque el físico no les acompaña, ya que son una especie de mamíferos hexápodos achaparrados, similares a cerdos) y los ibs son fríos y calculadores como los vulcanianos. Los ibs están particularmente bien conseguidos: se trata de seres gestalt, constituidos a partir de la simbiosis de seis organismos diferentes (con distintos grados de inteligencia, desde el completo intelecto racional al puro instinto)

El desarrollo de la historia se divide en dos hilos separados que al final convergen. En la primera vemos las vicisitudes de la naveSTARPLEX cuando atraviesan una de las pasarelas y llegan a una región inexplorada de la galaxia. En ella encontrarán sorpresa tras sorpresa, cada cuál mayor. Se establecerá contacto con una especie alienígena realmente exótica (los darmats) cuyos orígenes se remontan al Universo primordial, y se empezarán a revelar aspectos de una historia de escala cósmica que se extiende durante miles de millones de años. La difícil relación entre humanos y waldahuds (en la nave y fuera de ella) llevará a una escalada de tensión en los acontecimientos y a una posible guerra. El segundo hilo comienza también el principio del libro, pero cronológicamente empieza en el punto intermedio de la trama anterior, y salta a través del tiempo al futuro profundo. El protagonista (que hace doblete en ambos hilos) entabla contacto con los constructores de la red de pasarelas, y se nos van desgranando detalles que nos ayudarán a recomponer el puzzle final.

Como decía anteriormente, hay aspectos en STARPLEX que ya aparecieron en otras novelas anteriores (la posible inmortalidad, el papel del observador consciente en la mecánica cuántica, o el principio antrópico por ejemplo) pero las situaciones y el rol de los mismos mantiene cierta originalidad. A fuer de ser sinceros, comencé a leer la novela con algo de escepticismo, debido a algunas críticas no muy positivas que había leído. Sin embargo, la impresión final ha sido bastante positiva. La historia es entretenida, tiene escala cósmica, y la revelación final sobre la razón de los acontecimientos es interesante. END OF A ERA sigue siendo mi novela favorita de Sawyer,pero ésta no está nada mal.

Javier Sierra - En busca de la edad de oro

 Muchos misterios envuelven la historia de la humanidad. Misterios que en más ocasiones de las que sería deseable pasan desapercibidos para algunos arqueólogos y antropólogos ("científicos" del pasado), que ven su trabajo no como algo excitante e importantísimo para los hombres y mujeres del presente, sino como algo rutinario y aburrido consistente en encontrar, desenterrar y encuadrar dentro de modelos y teorías preestablecidos todo aquello "nuevo" que aparece. 

Cientos de legados arqueológicos fascinantes y desconocidos pueblan zonas misteriosas en Egipto, Israel, Perú, Bolivia o Francia. Restos a veces tan sumamente complicados, matemáticamente ideados y estudiados, de tamaños descomunales que, de ser hechos hoy día, plantearían no sólo dudas arquitectónicas, sino también dificultades máximas en su realización por los lugares elegidos para ser levantados y por los tamaños de sus materiales básicos. Si esas dudas nos sacudirían así en pleno siglo XXI, qué pensar de los pueblos que consiguieron erigirlos con (en teoría), medios rudimentarios. 

En esos y otros misterios ahonda Javier Sierra en su libro "En Busca De La Edad De Oro". Un libro fascinante donde cada capítulo nos muestra lo mucho que podemos a llegar a desconocer de aquellos que nos precedieron, y al tiempo asombrarnos de los hechos y monumentos tan fascinantes que nos legaron, quién sabe si con la intención de que generaciones venideras siguiesen usándolos y aprovechándose de la sabiduría adquirida quién sabe dónde y por quién. 

Pueblos perdidos en los lugares más recónditos del planeta tienen conocimientos por vía oral y tradicional que sólo recientemente han podido ser comprobados por la ciencia moderna como verdaderos. Lugares separados geográficamente por miles de kilómetros de lenguas de tierra, y a veces por mares y océanos, muestran paralelismos casi idénticos en edificaciones de épocas similares. ¿Somos los hombres actuales decididamente más avanzados que nuestros antepasados? ¿O se ha producido a lo largo de la historia de la humanidad una involución? 

"En Busca De La Edad De Oro" facilitará mucho la búsqueda de determinadas respuestas, o cuanto menos fomentará dudas sobre qué pasó o pudo pasar antaño. Javier Sierra, en éste libro, hará que el lector sienta la necesidad de investigar, la llamada de la aventura y, quién sabe, la necesidad de búsqueda de nuevas teorías que den respuestas a tantas y tantas incógnitas en materias históricas como las que en "En Busca De La Edad De Oro" se plantean.

Jonas Jonasson - El abuel que saltó por la ventana y se largó

Convertido en superventas en Escandinavia y en Alemania, el escritor sueco Jonas Jonasson aterriza en España con su primera novela, El abuelo que saltó por la ventana y se largó, con la que recorre de la mano de un abuelo centenario "las miserias de la humanidad" de todo el siglo XX.

 Si el título es, cuando menos, curioso y surrealista, no menos estrambótica es la historia de su protagonista, Allan Karlsson, un anciano que, el día en que se celebra la fiesta de su 100 cumpleaños en presencia de las autoridades locales, decide escapar y se ve envuelto en mil aventuras, siempre guiado por un despierto sentido común y un escaso temor a la muerte y el crimen. En una entrevista concedida a Efe, Jonasson (Växsjö, 1962) comenta que "esta historia surgió entre una veintena de historias que estaba escribiendo, todas con un tono humorístico y satírico que giraban alrededor de la incomunicación entre los humanos". El punto de partida de El abuelo que saltó por la ventana y se largó (Salamandra/La Campana) fue el título, que, según el propio autor, "podía invitar a la gente a comprar el libro con solo ver la portada, y eso me animó a continuar", justamente lo contrario de lo que le está pasando con su segunda novela, que ya casi tiene escrita pero para la que no tiene todavía un título definitivo.

Allan Karlsson era el guía que necesitaba para transitar por el siglo XX, comenta Jonasson, quien advierte de que la "fuerte personalidad" de su protagonista fue creciendo con la escritura, hasta el punto de que tuvo que retocar la primera parte de la novela. "En una primera versión, Allan era un hombre curioso por las cosas, mientras que al final no resulta ser tan curioso, sino que toma las cosas tal como se le presentan", comenta. El azar, admite el autor, resulta vital en esta novela fluvial, en la que Karlsson se encuentra con personajes históricos como Franco, Truman, Churchill, Stalin, Mao Zedong o De Gaulle.

 Además de la Gran Historia de la que es testigo en su dilatada vida, Karlsson vive su propia peripecia en su huida por toda Suecia desde el momento en que se apodera de una maleta con 50 millones de coronas suecas de un joven delincuente. Su único propósito, dice Jonasson, era "escribir un libro donde todo el rato tienes ganas de pasar a la siguiente página, en lugar de pasar a la siguiente novela", y por ello, añade, "nunca me paro en descripciones líricas y poéticas, no me detengo en descripciones de emociones o en la descripción física de los personajes, parcelas que debe rellenar el lector". En su repaso de las miserias del siglo XX, el autor propicia que Karlsson se encuentre con "algunos de los personajes que representan lo más terrible del siglo pasado". Un "problema de logística" le impidió situar a su protagonista en el régimen del apartheid sudafricano, pues en esos mismos años lo sitúa en París, donde ayuda a De Gaulle en el Mayo del 68: "El general francés estaba disponible, mientras que Nelson Mandela estaba todavía en prisión". "También he excluido los campos de concentración nazis, porque quiero describir la miserable humanidad, pero otra cosa sería entrar en lo miserable de lo inhumano", comenta Jonasson, que se ve incapaz de hacer lo que Roberto Benigni hizo en "La vida es bella".

 Aunque se puedan establecer paralelismos con Don Quijote o con Forrest Gump, "dos personajes definitivamente locos", Jonasson piensa que su Allan Karlsson está más cerca del protagonista de Las aventuras del buen soldado Svejk, de Jaroslav Hasek: "No sabemos si Karlsson y Svejk son los hombres más estúpidos del mundo o si fueron los únicos que entendieron lo que realmente pasó". Asegura Jonasson que se ha desentendido totalmente del proyecto para llevar al cine la historia del abuelo centenario, un filme que dirigirá el actor y cineasta sueco Felix Herngren.